jueves, 2 de marzo de 2017

Entrevista de Perla Zayas a Aníbal Zorrilla

La Dra Perla Zayas mantiene un muy interesante blog  sobre los temas que le apasionaron toda la vida, literatura, artes escénicas, historia del arte, entre otros. Este verano le realizó una entrevista a uno de nosotros, Aníbal Zorrilla, de la cual compartimos un fragmento:

"Cuando nuestra institución se transformó de un profesorado a una universidad, primero Instituto Universitario Nacional del Arte y luego Universidad Nacional de las Artes, comenzaron a desarrollarse actividades propias de la universidad que en el profesorado no existían, como la investigación y la extensión, entre otras. Las autoridades de la Universidad y del Departamento de Artes del Movimiento estimularon a los docentes a involucrarse en estas actividades y a formar equipos para presentar proyectos al Programa de Incentivos a la Investigación de la Secretaría de Políticas Universitarias. Para mí fue una oportunidad de desarrollar una cantidad de inquietudes que tenía desde hacía mucho tiempo y que surgían de nuestro trabajo cotidiano en las clases de danza. ¿Porqué había alumnos que resolvían los problemas de la ejecución rítmica y otros no? ¿Porqué era tan difícil que los alumnos con dificultades las superaran? ¿Estaríamos haciendo algo mal nosotros los docentes, habría algo en nuestra manera de abordar la materia que no ayudara a los alumnos, sino más bien que fuera un obstáculo para ello? Junto con Claudia Barretta y Leticia Miramontes, docentes de Danza Moderna y Danza Clásica respectivamente formamos el Equipo de investigación sobre el Ritmo en el Arte, EIRA, que tuvo el honor de contar con tu dirección, hoy conformado por Miramontes, Melisa Galarce y yo. Comenzamos a hacer un relevamiento bibliográfico de autores como Rudolf von Laban y Jaques Dalcroze, entre otros, y además elaboramos un cuestionario que les presentamos a nuestros colegas para conocer sus ideas sobre el ritmo. Encontramos que si bien hay mucho escrito sobre el ritmo y que muchos autores y docentes le dan una importancia capital tanto en la enseñanza como en la práctica de la danza, falta una teoría general de la estructura rítmica con un marco conceptual claro que permita formular métodos analíticos que sean productivos en la clase, en la interpretación y la creación. Y además los conceptos comunes entre nuestros colegas están mal definidos, se emplean palabras como “cuenta”, “tiempo” y “compás”, por ejemplo, pero para cada docente tienen un significado distinto y no forman parte de un sistema conceptual coherente. Finalmente encontramos que efectivamente hay obstáculos importantes en nuestra forma de enseñar el ritmo en la clase, como sobrevalorar el aspecto métrico del fenómeno rítmico, asociado a un abordaje excesivamente formal de la danza y a los aspectos normativos de la enseñanza, y darle un lugar muy secundario a los aspectos dinámicos y acentuales del movimiento, más asociados a la subjetividad y a la individualidad del estudiante; también es muy perjudicial abordar el ritmo como si fuera un fenómeno “musical” y no propio de la danza, del cuerpo del bailarín. Abordamos todos estos temas en nuestro libro “Ritmando Danzas”, del año 2013, con el que pretendemos abrir la discusión en la comunidad de la danza". 

La entrevista completa está aquí. Gracias Perla por la dedicación, y a los lectores por el interés!

Primer Seminario/Taller sobre el Ritmo en el Arte, 2010. Claudia Barretta, Gustavo Gallardo Dramis, Cristina Fontana, Aníbal Zorrilla, Roberta Castro, Viviana E. Vasquez, Paola Alejandra Castro, Martha Valeria Bulgaroni y Melisa Galarce. Leticia Miramontes es quien saca la foto.

martes, 24 de enero de 2017

Apuntes sobre Repetición y Diferencia

Un hermoso artículo de nuestra querida colega Salomé Lopes Coelho, publicado por Pascal Michon en Rhuthmos: Apontamentos sobre Repetição e Diferença. A leer en portugués, que no muerde...!!!

El enlace está aquí